PLAC ZABAW

Reżyseria: Bartosz M. Kowalski
Zdjęcia: Mateusz Skalski
Scenariusz: Bartosz M. Kowalski, Stanisław Warwas
Obsada: Michalina Świstuń, Nicolas Przygoda, Przemysław Baliński, Anita Jancia-Prokopowicz
Produkcja: Film It, 2016

 
 
 

 

Niewielkie miasto w Polsce. Dzień z życia nastolatków, którzy właśnie kończą szkołę podstawową. Niewinnie zapowiadające się spotkanie trójki bohaterów prowadzi do nieoczekiwanego, przerażającego finału. Scenariusz, nagrodzony w konkursie Script Pro, został oparty na faktach .

„Plac zabaw” to pełnometrażowy debiut Bartosza M. Kowalskiego, który został doceniony przez widzów i krytyków za dokumenty “Moja wola” i “Niepowstrzymani”. Na ekranie zobaczymy trójkę młodych debiutantów: Michalinę Świstuń, Nicolasa Przygodę, Przemka Balińskiego. Ich kreacje na długo po seansie nie pozwalają o sobie zapomnieć. Film jest przeznaczony wyłącznie dla widzów dorosłych.

NOMINACJE W KONKURSIE MUNKA:
Najlepsza Reżyseria: Bartosz M. Kowalski
Najlepsze Zdjęcia: Mateusz Skalski

 

bartosz-m-kowalski

Bartosz M. Kowalski

Bartosz M. Kowalski urodził się w 1984 roku w Gdyni. Ukończył szkoły filmowe w Paryżu i Los Angeles. Po powrocie do Polski nawiązał współpracę ze stacją  HBO dla której wyreżyserował dwa pełnometrażowe filmy dokumentalne („Moja Wola” i „Niepowstrzymani”). Plac zabaw jest jego debiutem fabularnym, którego scenariusz zdobył główną nagrodę w konkursie ScriptPro 2014.

mateusz-skalski

Mateusz Skalski

Mateusz Skalski urodził się w 1979 roku w Warszawie. Ukończył Wydział Operatorski Radia i Telewizji im. Krzysztofa Kieślowskiego Uniwersytetu Śląskiego. Autor wielu etiud studenckich, filmów reklamowych i teledysków. Jest też autorem zdjęć do filmów dokumentalnych („Dwa światy”, „Niepowstrzymani”, ”Razem”, „Moja wola” – nagroda Prezesa Telewizji Polskiej za najlepsze zdjęcia na Krakowskim Festiwalu Filmowym – Konkurs Polski). „Plac zabaw” jest jego debiutem fabularnym.

 

 

ZUD

Reżyseria: Marta Minorowicz
Zdjęcia: Paweł Chorzępa
Obsada: Batsaikhan Budee, Sukhbat Batsaikhan, Bayasgalan Batsaikhan
Produkcja: Otter Films, Zero One Film, MM Films 2016

 
 
 
 
 
 
 

 

Tytułowy Zud to zjawisko, w efekcie którego nieprzejednane siły natury przejmują kontrolę nad życiem ludzi i zwierząt. Niespodziewany nawrót zimy niszczy dobytek rodziny nomadów. Jedenastoletni Sukhbat musi porzucić beztroskie dzieciństwo. Od tego, czy uda mu się oswoić dzikiego konia i wygrać wyścig, zależy los i byt jego rodziny. Intensywna relacja pomiędzy chłopcem, jego ojcem i zwierzęciem pokazuje, jak bardzo natura potrafi zawładnąć ludzkim życiem. Z konfrontacji z siłą stepu, nikt nie wychodzi bez szwanku.

NOMINACJE W KONKURSIE MUNKA:
Najlepsza Reżyseria: Marta Minorowicz
Najlepsze Zdjęcia: Paweł Chorzępa

 

zud_marta-minorowicz_fot_piotr-stasik

Marta Minorowicz
Marta Minorowicz jest autorką i reżyserką wielokrotnie nagradzanych filmów dokumentalnych. Jej film „Kawałek lata” zdobył m.in.: Grand Prix na festiwalu Clermont-Ferrand Filmfest 2011, Golden Dove na Festiwalu DOK Leipzig w Lipsku czy Grand Prix na Festiwalu Mediów „Człowiek w zagrożeniu”. W 2010 roku ukończyła Mistrzowską Szkołę Reżyserii Filmowej Andrzeja Wajdy, gdzie zrealizowała film „Decrescendo“, doceniony na wielu festiwalach filmowych, m.in. na Zagreb DOX oraz Krakowskim Festiwalu Filmowym.

pawel-chorzepa_fot-kaminska

Paweł Chorzępa
Urodzony 23 stycznia 1981 roku w Rzeszowie. Autor zdjęć do wielu filmów dokumentalnych, filmów krótkometrażowych, reklam i teledysków. W 2011 ukończył studia na Wydziale Radia i Telewizji im. K. Kieślowskiego Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach. Obecnie prowadzi tam zajęcia ze studentami i przygotowuje pracę doktorską. W 2013 ukończył filozofię na Uniwersytecie Jagiellońskim w Krakowie.

Filmy, w których był operatorem, zdobyły wiele nagród na festiwalach na całym świecie, m.in.: Clermont-Ferrand Filmfest; DOK Festival, Lipsk;  Visions du Reel, Nyon; włączając w to nagrody za zdjęcia: Camerimage, Bydgoszcz; Polish Film Festival w Los Angeles – Kodak Award;  Encounters Short Film and Animation Festival, Bristol.

Za film “Zud” Marty Minorowicz został nagrodzony za Najlepsze Zdjęcia na festiwalu Saratov Sufferings w Rosji.

 

 

 

 

ŚPIEWAJĄCY OBRUSIK

Reżyseria i scenariusz: Mariusz Grzegorzek
Zdjęcia: Przemysław Brynkiewicz
Obsada: Adrian Budakow, Mikołaj Chroboczek, Marta Herman, Sebastian Jasnoch, Michał Jóźwik, Alicja Juszkiewicz, Miłosz Karbownik, Karolina Krawczyńska, Damian Kret, Sylwia Madejska, Marcin Miodek, Maciej Miszczak, Anna Mrozowska, Paulina Nadel, Grzegorz Otrębski, Mateusz Rzeźniczak, Maria Szafirska, Anita Tomczak, Kaja Walden, Jędrzej Wielecki, Barbara Wypych
Produkcja: Szkoła Filmowa w Łodzi 2015

 
 
 
 
 

 

O czym śpiewa OBRUSIK?
O SPEŁNIANIU MARZEŃ – studenci czwartego roku wydziału aktorskiego Szkoły Filmowej w Łodzi pod opieką Mariusza Grzegorzka stworzyli pierwszy w historii pełnometrażowy, film dyplomowy.
O ODWADZE – nie bali się ograniczeń, opowiedzieli prosto z serca historie, które próbują być autentyczne i mądre, a jednocześnie zwariowane i niemądre.
O ZADAWANIU PYTAŃ,
PO TO, BY DOTKNĄĆ SIEBIE.
PO TO, BY DOTKNĄĆ CIEBIE.

„…Wypłukała krew ze złotej czarki i napełniła różaną wodą. Zanurzyła w niej śpiewający obrusik a on wyszeptał: PRZYJDŹ! PRZYJDŹ! PRZYJDŹ! rozległ się szelest rozpostartych skrzydeł…”

NOMINACJA W KONKURSIE MUNKA:
Najlepsze Zdjęcia: Przemysław Brynkiewicz

 

przemyslaw-brynkiewicz

Przemysław Brynkiewicz
Urodzony w 1983 roku. Absolwent Sztuki Operatorskiej na Wydziale Operatorskim i Realizacji Telewizyjnej w Państwowej Wyższej Szkole Filmowej, Telewizyjnej i Teatralnej w Łodzi. Jako operator ma na swoim koncie zdjęcia do krótkich filmów fabularnych i dokumentalnych, jak również współpracę z artystami współtworząc prace z pogranicze filmu i videoartu. Wystawia prace fotograficzne i video, tworzy wizualizacje oraz światło do spektakli teatralnych.

 

SPRAWIEDLIWY

Reżyseria i scenariusz: Michał Szczerbic
Zdjęcia:
Jacek Petrycki
Obsada:
Jacek Braciak, Aleksandra Hamkało, Urszula Grabowska, Jan Wieczorkowski
Produkcja: 
WFDiF 2015

 
 
 

 

Uważany za mruka i dziwaka Pajtek zaprzyjaźnia się z 6-letnią, osieroconą dziewczynką Hanią. Więź, która ich połączy, pozwoli przetrwać okrucieństwa wojny, ludzką zawiść i samotność. Na końcu długiej drogi odnajdą w sobie sprawiedliwość i dobro.

Jest rok 1942. Naziści przystępują do decydującej fazy zagłady. Żydzi są przewożeni z gett do obozów śmierci, wysiedlani z terenów wiejskich i zmuszani do podążania na wskazane stacje kolejowe do załadunku. Dzieje się tak również w jednej ze wsi na Sandomierszczyźnie, w której rozgrywa się akcja filmu.

Anastazja przyjmuje pod dach porzuconą żydowską dziewczynkę – Hanię. Nie uchodzi to uwadze miejscowych szmalcowników, którzy szantażują Anastazję, domagając się okupu za milczenie. Dziewczynkę trzeba więc ukryć. Tak oto Hania trafia do Pajtka, miejscowego dziwaka i mruka, ale zarazem wrażliwca, niezwykle wyczulonego na piękno przyrody i los zwierząt. Sama Hania dotknięta jest afonią – nie mówi po tym jak Niemcy zabili jej ojca i brata. Niezwykła więź, jaka rodzi się w przejmującej ciszy między dzieckiem a wiejskim odmieńcem prowadzi do przełamania się dziewczynki – w końcu zaczyna mówić.

20 lat później Hania wraca z Izraela do Polski. Odbywa podróż do miejsc, w których spędziła dzieciństwo, spotyka ludzi, którzy przyczynili się do jej uratowania. Ujawnione zostają nowe okoliczności z życia mieszkańców wsi, związane z przygarnięciem małej Żydówki. Okazuje się, że tak jak oni uratowali życie Hani, tak ona uratowała ich człowieczeństwo.

Film jest nową próbą ukazania trudnych relacji polsko-żydowskich na tle realistycznie przedstawionej polskiej wsi okresu okupacji. Bohaterowie filmu  przeżywają dylematy moralne, jaką postawę przyjąć wobec Holokaustu. Tylko jeden Pajtek jest prawdziwie sprawiedliwy. Zagłębiony w świecie przyrody  nie ma rozterek co do własnego człowieczeństwa.

NOMINACJA W KONKURSIE MUNKA:
Najlepsza Reżyseria: Michał Szczerbic

zdjecie-michal-szczerbic

Michał Szczerbic
Producent, kierownik produkcji i scenarzysta. Absolwent Wydziału Prawa Uniwersytetu Łódzkiego (1966) oraz Studium Organizacji Produkcji Filmowej PWSTiF w Łodzi (1967). Współpracował z największymi polskimi i zagranicznymi reżyserami: Agnieszką Holland („Gorączka” 1980, „Julia wraca do domu” 2002), Filipem Bajonem („Limuzyna Daimler – Benz” 1981), Krzysztofem Zanussim („Z dalekiego kraju” 1981, „Rok spokojnego słońca” 1984, „Stan posiadania” 1989, „Życie za życie. Maksymilian Kolbe” 1990, „Dotknięcie ręki” 1992, „Serce na dłoni” 2008), Markiem Koterskim („Dom wariatów” 1984), Radosławem Piwowarskim („Kochankowie mojej mamy” 1985), Stevenem Spielbergiem („Lista Schindlera” 1993), Andrzejem Wajdą („Wielki tydzień” 1995, „Pan Tadeusz” 1999), Romanem Polańskim („Pianista” 2002), Janem Jakubem Kolskim („Pornografia” 2003). Laureat licznych nagród za „Jasminum” w reżyserii Jana Jakuba Kolskiego (2006), m.in.: „Złote Zęby” dla najbardziej interesującego filmu na Festiwalu Filmu Polskiego w Ameryce, „Złota Podkowa” w Cieszynie, Nagroda Publiczności na Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni. Autor scenariusza do głośnego filmu Wojciecha Smarzowskiego „Róża”, za który otrzymał nominację do „Orła”. „Sprawiedliwy” to jego debiut fabularny.

 

 

 

NOWY ŚWIAT

Reżyseria: Elżbieta Benkowska, Michał Wawrzecki, Łukasz Ostalski
Scenariusz: Elżbieta Benkowska, Monika Dembińska, Izabela Aleksandrowicz, Maksymilian Nowicki
Zdjęcia: Sławomir Witek, Cezary Stolecki, Piotr Pawlus
Obsada: Olga Kavalay-Aksenowa, Julian Świeżewski, Hassan Akkouch, Karina Minaeva
Produkcja: AKSON STUDIO sp. z.o.o. 2015

 
 
 
 

 

„Nowy świat” to trzy poruszające historie trójki młodych ludzi, którzy próbują odnaleźć swoje miejsce w lepszym świecie… w Polsce. Żanna wraz z dzieckiem uciekła z ogarniętej chaosem Białorusi, zostawiając męża – znanego opozycjonistę. Azzam pracował dla polskiej armii w Afganistanie jako tłumacz, przez co został uznany za zdrajcę. Teraz próbuje poradzić sobie z wojenną traumą. Odrzucona przez rodzinę Wiera wyjechała z Ukrainy, by rozpocząć nowe życie, gdy niespodziewanie to stare upomniało się o swoje prawa.

„Nowy świat” wzrusza szczerością i prawdziwymi emocjami, pokazując ludzi, którzy nas na co dzień otaczają, a których nie dostrzegamy. W podróży ku lepszemu, w ucieczce przed traumami, oglądamy losy tych, dla których Polska stała się tytułowym „nowym światem”.

NOMINACJE W KONKURSIE MUNKA:
Najlepsza reżyseria: Elżbieta Benkowska, Michał Wawrzecki, Łukasz Ostalski
Najlepsze zdjęcia: Sławomir Witek, Cezary Stolecki, Piotr Pawlus

 

elzbieta-benkowska-wybrane

Elżbieta Benowska
Absolwentka Wydziału Reżyserii w Gdyńskiej Szkole Filmowej oraz Slawistyki na Uniwersytecie Gdańskim. Jej dyplomowy film „Olena”, jako pierwszy polski film w tej kategorii, został zakwalifikowany do konkursu głównego krótkich filmów 66. Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Cannes, „Short Film Palme d’Or”.

michal-wawrzecki-wybrane

Michał Wawrzecki
Reżyser teatralny i filmowy, scenarzysta, autor krótkometrażowych filmów fabularnych i dokumentalnych. Absolwent Wydziału Reżyserii Radia i Telewizji Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach oraz Organizacji Produkcji Filmowej i Telewizyjnej, a także Krakowskiej Szkoły Scenariuszowej.

lukasz-ostalski-wybrane

Łukasz Ostalski
Absolwent Wydziału Nauk Społecznych Uniwersytetu Gdańskiego. Wielokrotny laureat konkursów fotografii prasowej. W 2013 ukończył Wydział Reżyserii w Gdyńskiej Szkole Filmowej. Jego film dyplomowy „Matka” zdobył wiele nagród na polskich i zagranicznych festiwalach filmowych.

cezary-stolecki

Cezary Stolecki
Absolwent Realizacji Obrazu Filmowego, Telewizyjnego i Fotografii na Wydziale Radia i Telewizji UŚ w Katowicach. Uczestnik prestiżowego master class Berlinale Talents 2014. Pracował jako operator przy wielokrotnie nagradzanych na międzynarodowych festiwalach filmach krótkometrażowych. Za zdjęcia do filmu „WSTYD” otrzymał nagrodę KODAK VISION PRIZE w Pisku w Czechach. Film dyplomowy „MAGMA” wygrał wiele głównych nagród na świecie m.in na festiwalu w Palm Springs, Cambridge, Pradze oraz w Polsce m.in. na Festiwalu Filmowym w Gdyni. Film został również nominowany do nagrody Złotej Kijanki za najlepsze zdjęcia na festiwalu CAMERIMAGE. Obecnie wraz z reżyserem Pawłem Maśloną przygotowuje się do wspólnego debiutu fabularnego.

slawomir-witek

Sławomir Witek
Absolwent historii na UG, oraz Gdyńskiej Szkoły Filmowej. Obecnie operator obrazu i reżyser krótkometrażowych filmów fabularnych i dokumentalnych. Autor zdjęć do „Oleny” Elżbiety Benkowskiej i „Matki” Łukasza Ostalskiego, reżyser i scenarzysta filmów „Prawdziwy miód”, “Siedmiu mężczyzn w różnym wieku”, “Ostatni sezon” i “Cheerleaderki”.

piotr-pawlus

Piotr Pawlus
Piotr Pawlus, absolwent malarstwa w Krakowie oraz Realizacji Obrazu na Wydziale Radia i Telewizji im. K. Kieślowskiego w Katowicach. Jest autorem zdjęć do filmów dokumentalnych, krótkometrażowych fabuł, robił też spoty  reklamowe. W 2015 zrealizował pełnometrażowy film fabularny „Nowy Świat” (część „Vera” reżyserowana przez Łukasza Ostalskiego), produkcja Akson Studio.  Himalaista, eksplorował też góry Karakorum.

 

 

 

 

 

 

Strona Konkursu Andrzeja Munka